Bienvenue sur Aquarelle Mode d'emploi ! Si vous voulez tout savoir sur le mélange des couleurs et ne rien manquer de mes nouveaux articles de blog, abonnez-vous pour recevoir chaque mois un nouveau tutoriel. En cadeau de bienvenue, téléchargez gratuitement le kit complet du nuancier en bas de page, dans la rubrique "Inscrivez-vous". |
Nous verrons dans cet article:
-MAÎTRISER L'AQUARELLE : SIMPLIFIEZ VOS COMPOSITIONS
Maîtriser l'aquarelle : Simplifiez vos compositions et dessins à partir de photos en quelques astuces!
Dans le monde de l'aquarelle et du dessin, la créativité est le moteur qui propulse vos œuvres vers de nouveaux horizons. Mais parfois, cette créativité peut être entravée par des compositions complexes ou des images difficiles à interpréter.
Heureusement, il existe des techniques simples pour simplifier vos compositions et libérer votre imagination. Dans cet article, nous allons explorer quelques astuces pratiques pour vous aider à améliorer vos compositions à l'aquarelle, vous permettant ainsi d'exprimer pleinement votre vision artistique.
MAÎTRISER L'AQUARELLE SIMPLIFIEZ VOS COMPOSITIONS
-Je vous invite à suivre mon processus de création étape par étape . Pour cet exemple particulier, j'ai choisi d'interpréter une photo représentant une chapelle orthodoxe en Russie. Bien que la photo m'ait tout de suite inspiré, je me suis fixé pour objectif d'éviter une simple reproduction.
J'ai ainsi décidé d'apporter ma touche pour créer quelque chose de nouveau et de personnel.
-Suivez mes tips :
Sélectionner des sujets simples: La première étape pour maîtriser l'aquarelle c'est de simplifier vos compositions est de choisir des sujets simples et clairs. Optez pour des images avec des formes distinctes et des contrastes marqués. Évitez les détails superflus qui pourraient compliquer votre travail. En vous concentrant sur des sujets simples, vous pourrez mieux canaliser votre créativité et créer des œuvres plus percutantes.
Pratiquez la simplification des formes : la simplification des formes est une compétence essentielle en aquarelle. Apprenez à voir les objets et les motifs comme des formes simples plutôt que des détails complexes. Commencez par esquisser les formes de base de votre composition, en vous concentrant sur les grandes lignes et les contours principaux. En simplifiant les formes, vous pouvez créer des compositions plus épurées et captivantes.
Expérimentez avec les valeurs : les valeurs jouent un rôle crucial dans la création de compositions à l'aquarelle. Expérimentez avec les contrastes de lumière et d'ombre pour ajouter de la profondeur et de la dimension à vos œuvres. Jouez avec les valeurs pour mettre en évidence les éléments les plus importants de votre composition et créer un impact visuel puissant. En maîtrisant les valeurs, vous pouvez simplifier vos compositions tout en leur donnant une grande force expressive.
Utilisez une palette de couleurs limitée : une palette de couleurs limitée peut également simplifier vos compositions à l'aquarelle. En réduisant le nombre de couleurs que vous utilisez, vous pouvez créer une harmonie visuelle et éviter la confusion. Choisissez quelques couleurs de base et explorez les différentes nuances et variations que vous pouvez obtenir en les mélangeant. Une palette restreinte peut également vous aider à mieux maîtriser votre technique et à développer un style artistique cohérent.
Conclusion : simplifier vos compositions à l'aquarelle ne signifie pas sacrifier la créativité, mais plutôt libérer votre imagination des contraintes inutiles. En utilisant des techniques simples telles que la sélection de sujets clairs, une palette limitée, la simplification des formes et l'exploration des valeurs, vous pouvez simplifier votre processus artistique et créer des œuvres d'une grande beauté et d'une grande puissance. Débloquez votre créativité dès aujourd'hui en adoptant ces techniques et en laissant libre cours à votre imagination !
TRANSFORMEZ DES PHOTOS ORDINAIRES EN DES AQUARELLES RÉUSSIES : MES TIPS
Les photos ordinaires peuvent être une source d'inspiration pour créer des belles aquarelles. Que ce soit une simple scène de rue ou un paysage banal, avec les bonnes stratégies et conseils, vous pouvez transformer ces images en des compositions réussies.
Dans cet article, nous allons voir différentes techniques pour tirer le meilleur parti de vos photos et créer des œuvres d'art aquarelle qui captiveront l'imagination.
Trouver l'essence de l'image : la première étape pour transformer une photo ordinaire en une composition réussie c'est de trouver l'essence de l'image. Identifiez les éléments les plus intéressants ou les plus évocateurs de la photo et concentrez-vous sur eux.
Parfois, cela peut être un détail subtil ou une atmosphère particulière. En capturant l'essence de l'image, vous pouvez créer une interprétation artistique unique qui va au-delà de la simple reproduction.
-Pour cette composition, j'ai trouvé mon inspiration dans un port de pêche localisé à Mullion Cove, dans les Cornouailles. Mon objectif était de capturer l'atmosphère authentique de l'Angleterre en utilisant les couleurs de la photo comme référence. Mais, je n'étais pas satisfait du premier plan de l'image. J'ai donc décidé de faire du ménage en supprimant certaines des nasses présentes !
Expérimentez avec la composition :la composition est un aspect important de toute composition artistique, et cela vaut également pour les peintures à l'aquarelle basées sur des photos. Expérimentez avec différents agencements et angles pour trouver la composition la plus dynamique et visuellement intéressante.
N'ayez pas peur de recadrer ou de modifier la composition de la photo originale pour mieux correspondre à votre vision artistique.
-J'ai réalisé une étude préparatoire, aussi appelée étude tonale, de mon sujet afin de me concentrer pleinement sur le sujet principal : cette maison de pêcheurs entourée de barques, avec ses trois plans successifs (du premier au dernier plan). Cette étude m'a permis d'analyser attentivement la lumière et ses ombres, afin de mettre en valeur la profondeur et la perspective des volumes dans ma composition.
Jouez avec la couleur et la lumière : la couleur et la lumière sont des éléments clés pour donner vie à vos peintures à l'aquarelle. Utilisez les couleurs pour créer une ambiance et une atmosphère poétique, en amplifiant les tons et les contrastes pour ajouter de la profondeur et de la dimension à votre composition. Voir Chapitre 1 et 2 sur les mélanges des couleurs .
Expérimentez l'éclairage pour créer des effets subtils qui captent l'attention .
Ajoutez votre touche personnelle : pour rendre vos compositions vraiment top, n'oubliez pas d'ajouter votre touche personnelle. Exprimez votre vision artistique à travers votre style unique et vos techniques de peinture.
Ne vous sentez pas obligé de reproduire fidèlement la photo originale ; au contraire, laissez-vous inspirer et laissez votre créativité s'exprimer pleinement!
-Pour revenir à mon aquarelle, j'ai apporté ma touche personnelle en ajoutant des projections de couleur pour agrandir le premier plan. Ensuite, j'ai utilisé mon tampon pour ajouter une inscription au-dessus du ciel : "sail away"!
Un autre exemple :
Pour ce dessin aquarellé, j'ai puisé mon inspiration dans une photo (c'était pour un défi Instagram). L'idée était d'interpréter cette photo tout en y apportant ma touche personnelle.
Je peux vous assurer que c'est un excellent exercice pour s'entraîner et stimuler sa créativité. Je vous recommande vivement de vous y essayer si ce n'est pas déjà fait !
Chaque semaine, sur Instagram, vous trouverez de nombreux défis à relever en utilisant le hashtag #drawingyourstyle. La communauté d'artistes y est très active, ce qui en fait un lieu idéal pour partager vos propres interprétations et découvrir celles des autres!
La réalisation de cette composition a été particulièrement difficile pour moi! J'ai rencontré un gros problème avec la cabane située à gauche, qui était inclinée.
J'ai dû la refaire à plusieurs reprises afin de la redresser correctement. De plus, j'ai été confronté à la difficulté d'éviter de dessiner chaque pierre, ce qui aurait été trop détaillé.
J'ai simplifié !. La même problématique s'est posée pour l'arrière-plan, où il y avait trop d'arbres et de feuilles. J'ai donc éliminé certains détails pour aller à l'essentiel.
Une astuce que j'ai toujours en tête est l'application de la règle des trois plans successifs. Cette règle consiste à représenter trois plans différents pour donner l'illusion de profondeur. Sur une surface plane comme une feuille de papier, cela permet de créer une perspective convaincante.
-Le premier plan est le plus proche et le plus détaillé, avec des couleurs plus sombres et plus vives.
-Le deuxième plan est moins détaillé, avec des couleurs plus douces et une certaine impression de flou.
-Enfin, le troisième plan est le plus éloigné, avec des couleurs encore plus douces et un effet plus flou. En résumé, cette règle imite les effets de la perspective atmosphérique et fonctionne à chaque fois!
Conclusion: Transformer des photos ordinaires en compositions réussies est à la portée de tout artiste avec les bonnes stratégies et conseils. En trouvant l'essence de l'image, en expérimentant avec la composition, la couleur et la lumière, et en ajoutant votre touche personnelle, vous pouvez créer des peintures à l'aquarelle et des dessins qui captivent l'imagination .
Laissez-vous inspirer par le monde qui vous entoure et laissez votre créativité vous guider vers des sommets artistiques !
Et surtout pour maîtriser l'aquarelle c'est de simplifier vos compositions.
LES OUTILS POUR SIMPLIFIER VOTRE WORKFLOW D'AQUARELLE À PARTIR DE PHOTOS
Travailler à partir de photos peut être une source d'inspiration pour les artistes d'aquarelle, mais cela peut aussi présenter de sacrés défis! Heureusement, il existe une multitude d'outils et de ressources disponibles pour simplifier votre process et vous aider à créer des œuvres d'aquarelle à partir de photos.
Dans cet article, nous verrons les outils indispensables pour optimiser votre workflow d'aquarelle et transformer des photos ordinaires en véritables compositions réussies :
Logiciels de retouche photos : avant de commencer votre travail d'aquarelle, il est souvent utile de retoucher vos photos pour les préparer à être utilisées comme références. Des logiciels de retouche photo tels que Adobe Photoshop ou Lightroom vous permettent de recadrer, ajuster les niveaux de luminosité et de contraste, et même d'appliquer des filtres pour obtenir l'effet souhaité.
En utilisant ces outils, vous pouvez améliorer la qualité de vos photos et les adapter à vos besoins .
.
-Personnellement, j'utilise Photoshop comme source d'inspiration pour mes créations. Je sélectionne plusieurs photos et je crée des photomontages pour donner naissance à de nouvelles images.
Cet outil est d'une grande aide pour moi, que ce soit dans mon métier d'illustratrice ou pour mes projets personnels, surtout lorsque l'on rencontre le syndrome de la page blanche!
Pour illustrer un livre de coloriage pour adultes, j'ai réalisé un photomontage représentant un mini-trailer, une petite caravane, voyageant à travers le monde avec sa propriétaire.
L'une des scènes que je devais créer montrait la caravane devant la cité de Pétra en Jordanie. J'ai trouvé une photo libre de droits, ajouté la mini-caravane, et supprimé un âne qui se trouvait au premier plan. Ensuite, le tour était joué !
Cependant, lorsqu'il s'agit de dessiner, le processus est plus complexe. Il faut peaufiner les traits, travailler les contrastes pour que l'illustration soit à la hauteur. Ce n'est pas aussi simple que de manipuler des images sur Photoshop, mais le résultat en vaut toujours la peine!
Vous avez aussi les guides : pour simplifier le processus de dessin à l'aquarelle, il peut être utile d'avoir des guides de référence pour vous aider à comprendre les bases de la composition, de la couleur et de la perspective. Des livres, des tutos et des vidéos peuvent fournir des conseils pratiques et des techniques pour améliorer vos compétences artistiques. En vous familiarisant avec ces principes de base, vous serez mieux équipé pour transformer vos photos en oeuvre-d'art !
-À voir ensemble les règles fondamentales de composition pour donner vie à vos créations, ainsi que les principes de perspective pour ajouter profondeur et réalisme à vos œuvres , c'est par ici !
-"Dessiner en Perspective: Les Clés pour Créer des Dessins Réalistes et Cohérents" :voir ici
-"Les règles de composition d'image pour sublimer vos dessins" : voir ici
Techniques de transfert et tablette lumineuse pour décalquer :Une tablette lumineuse à décalquer est un outil astucieux pour transférer vos images sur papier avant de commencer à peindre. Elle vous permet de placer une image sur votre support de travail, facilitant ainsi le tracé des contours et des détails importants.
Vous pouvez également redimensionner et déplacer l'image pour obtenir la composition désirée. Investir dans une bonne tablette lumineuse à décalquer peut considérablement simplifier le processus de transfert de vos références sur papier.
-En outre, une technique que j'utilise lorsque je cherche à simplifier mes dessins et quand j'ai la flemme de dessiner est l'utilisation du papier transfert carbone graphite de la marque Saral. Ce papier permet de retranscrire un dessin à partir de photos.
Contrairement au papier carbone tradi, le papier transfert carbone graphite permet d'estomper et de perfectionner le dessin par la suite, offrant ainsi une flexibilité dans le processus créatif.
Conclusion : Dessiner et travailler à l'aquarelle à partir de photos peut être inspirant, mais cela nécessite également les bons outils et les bonnes ressources. En utilisant des logiciels de retouche photo, des papiers transferts, des tablettes lumineuses et des guides de référence, vous pouvez simplifier votre workflow d'aquarelle et créer des aquarelles top. Investir dans ces outils vous aidera à libérer votre créativité et à transformer des photos ordinaires en véritables oeuvre-d'art !
Je vous remercie pour avoir pris le temps de lire cet article. N'hésitez surtout pas à partager vos commentaires et à m'écrire si vous avez d'autres astuces à partager concernant le travail d'après photos !
A bientôt
Rachel
Mes travaux d'après photos !
Comentarios